截至11月30日，周星馳出品的九五二七劇場再度發力，繼金豬玉葉系列后推出的第二部短劇大話·大話西游，總播放量成功突破2.5億大關。這部短劇自開播之日起便備受矚目，不僅因為它承襲了周星馳經典電影大話西游的衍生故事，更因為集結了因一年一度喜劇大賽和喜人奇妙夜等熱門綜藝而走紅的“喜人”團隊作為主創。開播僅僅12小時，全網播放量便迅速破千萬，并連續四天穩居DataEye短劇端原生熱播榜日榜榜首，可謂開門紅。然而，隨著劇情的推進，大話·大話西游雖然依舊牢牢占據抖音熱播劇榜首，但無論是整體數據表現還是后續劇集的口碑反饋，都顯得不盡如人意。在DataEye短劇熱播日榜上，該劇一度下滑至第15位，評分網站上更是出現了諸多兩極分化的評價。這不禁讓人思考，為何承襲大熱IP改編短劇浪潮的大話·大話西游，未能如預期般持續火爆？

近年來，電影、長影視劇IP改編短劇成為一股新風潮，而大話·大話西游正是這股浪潮中的一員。但問題在于，當大話西游已經完成了對西游記文本的顛覆性重構后，對這部本身就是“解構”文本的二次創作，無疑面臨巨大的挑戰。劇中充斥著大量對大話西游的致敬與復刻，從名場面的重新搬演到經典情感的再現，甚至直接借用原片畫面，試圖將電影與短劇的世界觀融合。然而，這種過度依賴經典元素的“情懷牌”，并未能完全打動觀眾。觀眾對大話西游的情感，是建立在周星馳、朱茵、吳孟達等演員的精湛演技之上的，簡單的致敬與復刻，難免顯得廉價。此外，從故事情節的走向來看，大話·大話西游拋出了一個頗為“無厘頭”的設定，即月光需要殺死找回記憶的孫悟空，才能找回自己的記憶。這一主線情節本應是故事的精髓，但由于短劇單集時長和碎片化敘事的限制，無論是月光的失憶始末、找回記憶的動機，還是與至尊玉的感情鋪墊，都顯得薄弱而倉促。劇中角色的小黑牛和金絲雀更是突兀脫隊，處理方式草率，令人困惑。

創作者試圖通過長內容的方式建立觀眾與角色的情感鏈接，這在短劇中顯然行不通。短劇需要的是短平快的寫作方式，能夠快速吸引觀眾并留下深刻印象。而大話·大話西游卻試圖在有限的篇幅內講述一個復雜的故事，導致角色個人成長和人物關系都顯得支離破碎。盡管如此，劇中還是不乏亮點。特殊的影像表現形式和當下議題的呼應對照，如第四集的黑白世界、平面漫畫畫風，第六集的美顏相機畫框、第十四集的街機游戲畫風等，都讓人眼前一亮。內容層面上，至尊玉因誤飲河水而體驗女生生理期的情節，也直接對應了西游記原著中的情節，顯示出主創的巧思。

然而，這些亮點并不足以掩蓋主線劇情的問題。正如大話西游當年之所以成為經典，是因為它大膽地拆解和重構了經典故事。如果只是為了販賣情懷和炒冷飯，觀眾早晚會厭倦。短劇市場同樣需要創新和突破，不能過度依賴IP原著和經典元素。從短劇市場的整體趨勢來看，精品化已成為新的發展方向。隨著長視頻平臺、傳統影視公司等擁有大量影視IP資源的平臺加入，短劇行業在影視IP的加持下展現出新的活力和增長點。但與此同時，過度依賴IP原著也可能導致觀眾疲倦和審美疲勞。因此，如何在借用IP的同時進行創新和突破，是短劇創作者需要思考的問題。

總的來說，大話·大話西游雖然承載了觀眾的高期待，但并未能完全滿足觀眾的期待。在短劇市場愈發壯大的今天，觀眾的口味和對內容的需求度也在不斷提高。創作者需要更加注重創新和突破，才能在這個競爭激烈的市場中脫穎而出。